翡翠玉雕 《清明上河图》部分 　　2012年6月15日，在北京中华民族艺术珍品博物馆的展厅里，一件长达近十米的巨著得到了各路媒体与工艺美术爱好者的特别重视和赞赏，这便是取得本届我国玉（石）器 “百花奖”特等金奖的翡翠玉雕著作《清明上河图》。 　　《清明上河图》原为北宋张择端所绘，被誉为我国十大传世名画之一。此件玉雕著作在忠诚原画的基础上，以翡翠雕琢为首要体现方式，绘声绘色地刻绘出北宋时期东京市民的生活状况和汴河上店肆树立、市民熙来攘往的热烈局面。该件著作人物造型生动精巧，全体尺度巨大但兼具细节，翡翠颜色与所雕内容浑融一体，完成了玉雕艺术著作的新打破，首要体现在以下五个方面： 　　玉雕尺度之最 　　该著作原石资料为缅甸老坑种、三彩高级翡翠，重达2.2吨。制造时将切开为25片的翡翠组合成总长9.6米、宽60公分、厚1.5公分的翡翠画面，尺度约为原画的两倍。在长达近10米的著作中，共雕琢各色人物600余人，各种家畜60多匹，船舶、楼阁、车马等不胜枚举。细节雕琢之精妙，气韵之生动，令人拍案叫绝。 翡翠玉雕 《清明上河图》部分 　　体现方式之新 　　《清明上河图》原画选用线描方式，翰墨技巧，兼工带写，生动简练。工艺美术著作对这幅传世之作的再创造从未中止，迄今为止，包含刺绣、竹刻、铜板雕琢都曾以此画作为体现内容，进行工艺美术产品的规划制造。而此件著作初次选取三彩翡翠，打破了原作平面线描的束缚，选用浮雕、微雕和线雕相结合的多种艺术方法，使著作更具有层次感和立体感。 　　因材施艺之妙 　　此件著作原石巨大，又是非常可贵的三彩翡翠，因此在规划过程中既要留意质料颜色的过渡突变，又要忠诚于原画。大师们奇妙运用翡翠天然的颜色和质感，与画面内容有机交融，达到了天人合一的艺术作用。翡翠的颜色赋予画面新的意境，使所雕物象愈加灵动富于意趣。 翡翠玉雕 《清明上河图》部分 　　影壁配置之巧 　　著作的木雕影壁选用贵重的金丝楠木雕琢而成，长10.15米，高2.95米，厚0.52米，总重约2吨。与此同时，在木雕结构之内，加装背光作用，能够在展现之时愈加凸显翡翠玉料颜色和质地的精巧。 翡翠玉雕 《清明上河图》部分 　　著作意境之美 　　翡翠特有的新鲜浓艳之色赋予传统名画新的意境，使得整个画面面目一新，显现时代特色。特别是大师们运用雕琢的方法体现了我国写意画的视觉作用，营造出一种真假相生的幻想空间，使人似乎置身仙界之中。 　　在北京工美集团领导和专家的指导下，工美集团技能中心依托精干的规划团队和数名玉雕大师一起策划、规划、制造，历时四年，成果了此件可贵的传世珍品。 翡翠玉雕 《清明上河图》部分 　　始于1981年的我国工艺美术“百花奖”，是我国工艺美术的最高奖项，荣获“百花奖”是工艺美术工作者朝思暮想的最高荣誉。我国玉（石）器“百花奖”是从我国工艺美术百花奖中单列出的一项国家级重要年度奖项，通过多年尽力，现已成为全国玉石职业著名品牌。翡翠玉雕著作《清明上河图》能取得此奖项的特等金奖，更是显现了该著作的艺术价值。 来历：新华网